2026年8月，北京。

由貴州省黔西南布依族苗族自治州冊亨縣文化館主創(chuàng)、基層文藝愛好者擔(dān)綱演繹的民族歌舞劇《錦·藍(lán)》，作為貴州省唯一入選第七屆全國少數(shù)民族文藝會演的劇目，代表貴州省在北京民族文化宮大劇院展演。

源自黔西南山野鄉(xiāng)土的貴州 “村舞”《錦?藍(lán)》，是冊亨縣文化館主創(chuàng)的原創(chuàng)民族歌舞劇，也是第七屆全國少數(shù)民族文藝會演貴州省唯一入選劇目，它把扎根田間村寨的群眾文藝搬上國家級文藝殿堂，成為展示貴州民族交融與山鄉(xiāng)巨變的文化窗口。

創(chuàng)作背景與劇名釋義

《錦?藍(lán)》誕生于花江峽谷大橋建成通車的時(shí)代節(jié)點(diǎn)。花江峽谷大橋被譽(yù)為世界第一高橋，2025年9月28日正式通車，把北盤江兩岸通行時(shí)間從2小時(shí)壓縮至2分鐘，徹底打通山區(qū)地理天塹，成為各族群眾的 “發(fā)展橋、連心橋”。大橋合龍之后，主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)正式啟動劇目創(chuàng)排，以大國超級工程為時(shí)代坐標(biāo)，把大橋建設(shè)、民族刺繡、鄉(xiāng)土歌舞融為一體，完成貴州 “村舞” 從村寨廣場到專業(yè)大舞臺的精品轉(zhuǎn)化。

劇名經(jīng)過30余個(gè)備選名稱反復(fù)打磨，“錦” 代表千年刺繡非遺文脈，象征各族人民共建的錦繡生活與錦繡中華；“藍(lán)” 指代南北盤江的綠水青山生態(tài)底色，寓意民族復(fù)興的壯闊藍(lán)圖，融文化傳承、生態(tài)守護(hù)、時(shí)代奮進(jìn)三重內(nèi)涵于一體。

劇情架構(gòu)：雙線敘事，古今對話

全劇設(shè)置序幕、采春、織月、連心、共錦、尾聲，采用明暗雙線并行敘事結(jié)構(gòu)。

明線以 “繡” 為媒：講述布依族繡娘習(xí)秀、苗族少女黛朵、彝族姑娘阿嘜三位本土青年繡娘，從各自比拼刺繡技藝，到在駐村書記的引導(dǎo)下放下隔閡，融合馬尾繡、剪紙繡、雙針繡等多民族刺繡技法，合力繡制巨幅《錦藍(lán)圖》，獻(xiàn)禮花江峽谷大橋通車的故事，生動演繹各民族交往交流交融的生活圖景。

暗線以 “橋” 為喻：以花江峽谷大橋作為時(shí)代載體，大橋既是跨越高山峽谷的物理通道，更是民族團(tuán)結(jié)、守望相助的精神連心橋。尾聲融入紅軍長征途經(jīng)黔西南的紅色記憶，完成紅色歷史與當(dāng)代山鄉(xiāng)巨變的時(shí)空對話，小切口詮釋鑄牢中華民族共同體意識宏大主題。

藝術(shù)特色：扎根鄉(xiāng)土，非遺薈萃

作為貴州 “村舞” 代表性成果，本劇最大特點(diǎn)就是群眾演、演群眾。全劇110余名演職人員絕大多數(shù)來自冊亨本地，包含農(nóng)民、繡娘、鄉(xiāng)村教師、返鄉(xiāng)青年、民間文藝志愿者，少有職業(yè)專業(yè)演員，表演自帶山野生活質(zhì)感。

劇目深度萃取黔西南本土文化，有機(jī)植入十余項(xiàng)國家級、省級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)：布依族八音坐唱、糠包舞、轉(zhuǎn)場舞，苗族蘆笙舞、板凳舞，彝族阿妹戚托等傳統(tǒng)歌舞悉數(shù)融入劇情，把原本流傳村寨廣場的 “村舞” 藝術(shù)進(jìn)行舞臺化提升，保留原生民俗韻味，拒絕簡單堆砌民族符號，將非遺技藝轉(zhuǎn)化為敘事語言，做到文化表達(dá)有形、有感、有效。

展演歷程與時(shí)代價(jià)值

2025年9月，《錦?藍(lán)》亮相貴州省第八屆少數(shù)民族文藝會演；2026年4月經(jīng)全國遴選，入選第七屆全國少數(shù)民族文藝會演參演劇目，貴州省民宗委啟動專項(xiàng)項(xiàng)目打磨提升劇目品質(zhì)。

2026年8月17日，演職人員從冊亨啟程赴京；8月19?21日，在北京民族文化宮大劇院連續(xù)上演三場，代表貴州登上全國民族文藝最高展演平臺，這也是貴州 “村舞” 品牌第一次亮相國家級會演舞臺。

劇目精神內(nèi)核概括為“一針一線繡山河，一橋一路通天下”。它以一座高橋、一幅繡錦，講述山地貴州破除閉塞、邁向跨越發(fā)展的現(xiàn)實(shí)故事。繡線交織象征各民族文化共生共榮，鋼鐵高橋代表時(shí)代發(fā)展力量，鄉(xiāng)土 “村舞” 承載各族群眾對美好生活的向往，構(gòu)筑中華民族共有精神家園，為新時(shí)代貴州民族文藝創(chuàng)作提供鮮活樣本。